Coaching für Musiker:innen: Diese Expert:innen unterstützen dich im Musikalltag
Teil 2: Coaching für Musiker:innen: Künstlerische & professionelle Entwicklung – Positionierung, Release-Strategie und Wachstum
Erfolg in der Musikbranche klingt oft nach Talent, Timing und dem einen Moment, der alles verändert. In Wahrheit entsteht er viel unspektakulärer – und viel konsequenter: in Entscheidungen, die sich nach Arbeit anfühlen. In Wochen, in denen du Releases planst, während du nebenbei noch dein Leben sortierst. In Fragen wie: Was ist eigentlich mein nächster Schritt? Wofür will ich stehen? Und wie schaffe ich es, dass Menschen meine Musik nicht nur hören – sondern wiederkommen?
Denn künstlerische Freiheit ist großartig. Aber sie wird erst dann wirklich tragfähig, wenn du sie mit Struktur verbindest. Wenn du nicht nur Ideen hast, sondern einen Plan. Wenn du nicht nur veröffentlichst, sondern entwickelst. Und wenn du beginnst, deine Karriere wie ein Projekt zu behandeln, das wachsen darf – ohne dass du dich dabei verbiegst.
Wir von recordJet kennen diesen Punkt gut – aus fast 18 Jahren Arbeit mit Independent Artists. Viele scheitern nicht an der Musik, sondern an fehlender Orientierung, an unscharfer Positionierung oder daran, dass sie zu spät anfangen, strategisch zu denken. Deshalb stellen wir dir in diesem zweiten Teil unserer Coaching-Reihe Menschen aus der Branche vor, an die wir glauben und von denen wir überzeugt sind, dass sie dir weiterhelfen können. Wir sehen uns dabei bewusst als Vermittler: Wir bieten selbst kein Coaching an, sondern machen dir Expert:innen sichtbar, die Artists individuell begleiten – praxisnah, strategisch und mit echtem Blick für die Realität im Musikbusiness.
Während der Fokus im ersten Teil unserer Serie „Coaching für Musiker:innen: Diese Expert:innen unterstützen dich im Musikalltag“ alles rund um Mental Health gewesen war, beleuchten wir in unserem zweiten Teil unserer Serie die künstlerische & professionelle Entwicklung für dich als Artist: also alles rund um Positionierung, Release-Strategie, Wachstum, Business-Routinen – und um die Frage, wie du dir ein Setup baust, das nicht nur „für den nächsten Drop“ funktioniert, sondern für die nächsten Jahre.
Michael Schneider
Sparring und Coaching für Artists und Teams in anspruchsvollen Phasen
Michael Schneider bringt 16 Jahre Erfahrung aus der Musikbranche mit: Artist Management, Spotify und leitende Rolle auf Labelseite. Er unterstützt Artists dabei, wichtige Entscheidungen vorzubereiten, Druck und Konflikte zu sortieren und auch in komplexen beruflichen Situationen klar und handlungsfähig zu bleiben.
Fokus: strategische Entscheidungen, Release Druck und Einordnung von Zahlen, Konflikte im Team, Erwartungsdruck durch Öffentlichkeit, Klarheit bei hohem Tempo.
Ideal für: Artists, Managements und Teams, die an Wendepunkten stehen, unter Druck eine klare Linie finden müssen oder ein vertrauliches Gegenüber suchen.
Hier kannst du ihn erreichen: www.coaching-michaelschneider.de, E-Mail: michaschneidercoaching@gmail.com

Mandy Tamm
Release-Strategien & Streaming-Positionierung auf Augenhöhe
Mandy Tamm arbeitet als unabhängige Strategin für Künstler:innen, Labels und Managements. Zuvor war sie sieben Jahre Pop Editor bei Spotify in Berlin und Los Angeles und kuratierte u. a. „New Music Friday Deutschland“ und „Today’s Top Hits“. Mandys Ansatz ist datenbasiert, aber immer mit Blick auf Story und kulturellen Kontext.
Fokus: marktorientierte Release-Strategien, Streaming-Partnerschaften, datenbasierte Positionierung, Zielmarkt-Definition, nachhaltiger Fanbase-Aufbau.
Ideal für: Artists, die strategisch wachsen wollen – nicht zufällig.
Hier kannst du sie erreichen: E-Mail: mandytamm@gmail.com

Martin Hommel
Struktur, Orientierung & Real Talk fürs Musikleben
Martin Hommel arbeitet seit rund 15 Jahren im Musik- und Medienbereich (u. a. Booking, Musikjournalismus, Radio/TV-Produktion, Projektmanagement). Martin begleitet mehrere Klient:innen langfristig und erweitert seine Arbeit aktuell durch eine Ausbildung zum systemischen Business Coach (DGSF-anerkannt).
Fokus: Struktur & Orientierung, Release-Strategien, Fankommunikation & Social Media, Branding & Selbstdarstellung, Vereinbarkeit von Musik & Privatleben.
Ideal für: Artists, die praktische Orientierung suchen – und gleichzeitig ehrlich reflektieren wollen, was sie wirklich brauchen.
Hier kannst du ihn erreichen: martinhommel-coaching.de

Melanie Fürste
PR & Coaching kombiniert – Sichtbarkeit und Stabilität
Melanie Fürste verbindet langjährige Label-Erfahrung im Bereich Public Relations mit einer fundierten Coaching-Ausbildung. Ihr Ansatz: PR schafft Sichtbarkeit – Coaching schafft Stabilität. Für Artists, die ihre Positionierung schärfen wollen und gleichzeitig an innerer Klarheit, Vision und persönliche Entwicklung arbeiten wollen.
Fokus: Positionierung & Vision, Zielklarheit, Entscheidungsfragen, innere Blockaden, persönliche Entwicklung – plus PR-Perspektive auf Sichtbarkeit.
Ideal für: Artists, die sich strategisch zeigen wollen, ohne sich dabei zu verlieren.
Hier kannst du sie erreichen: www.melanie-fuerste.com, E-Mail: fuerstepr@gmail.com
Warum Coaching für Artists kein Luxus ist – sondern Entwicklung
Viele investieren zuerst in das Sichtbare: Produktion, Promo, Marketing, Videos. Und ja – das ist wichtig. Aber künstlerische und professionelle Entwicklung entsteht oft an einer anderen Stelle: dort, wo du klarer wirst. Wo du Entscheidungen nicht mehr aus Bauchstress triffst. Wo du deine Releases nicht „irgendwie“ machst, sondern bewusst planst. Und wo du anfängst, dein Projekt nicht nur kreativ, sondern auch strategisch zu führen.
Genau dabei kann Coaching helfen. Nicht als „Fix“ für einen schlechten Tag, sondern als Werkzeug für nachhaltiges Wachstum: um deine Positionierung zu schärfen, deine nächsten Schritte realistisch zu planen, Routinen aufzubauen, die dich tragen – und um dich nicht in der Flut aus Möglichkeiten, Erwartungen und To-dos zu verlieren.
Wenn dich eine der Personen in diesem Artikel anspricht, melde dich gern direkt bei ihr. Die Kontaktdaten findest du jeweils im Steckbrief.
Am Ende geht es nicht darum, besser zu funktionieren. Es geht darum, besser zu steuern. Deine Energie, deine Entscheidungen, deinen Weg. Coaching ist kein Zeichen von Schwäche, sondern von Professionalität: Du holst dir Perspektive, Struktur und Tools, bevor du dich verzettelst – und bevor aus Talent nur Stress wird. Wenn du spürst, dass du an einem Punkt stehst, an dem ein Impuls von außen gut tun würde, schau dir die Coaches in Ruhe an. Vielleicht ist genau die richtige Begleitung dabei, damit du nicht nur Musik machst, sondern dich als Artist langfristig wirklich entwickelst.

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Lena Germann
Shannon Kone